Fui e-u

Foto: Marlio Forte

Seca no RN

Foto: Marlio Forte

Fotógrafo francês morre por ferimentos com estilhaços na Síria

Foto: Chris Huby/AFP

 Um fotógrafo francês freelancer trabalhando na Síria morreu após ser atingido por estilhaços enquanto cobria um grupo de oposição para o Repórteres sem Fronteiras, informou no domingo (24) o governo francês.

Olivier Voisin estava acompanhando as operações de um grupo de oposição armado próximo a Idlib, no noroeste da Síria, afirmou o Repórteres sem Fronteiras. Ele sofreu ferimentos ao ser alcançado pelas explosões de um obus na quinta-feira (21), na fronteira de Bab al-Hawa, local que divide Síria e Turquia.

Foto: AFP/Olivier Voisin/Repórteres Sem Fronteiras

Voisin, que nasceu em 1974, foi levado ao hospital internacional na cidade de Antakya na fronteira com a Turquia, mas morreu devido aos ferimentos na cabeça e no braço, disse em comunicado o gabinete do presidente francês François Hollande.

A grande família

Foto: Marlio Forte

Caçadores de Imagens armam nova exposição

Foto: Carla Belke

 A AABB Natal promove até domingo (24), a  mostra fotográfica Itinerante “Minha Terra, Meu Chão – Cenas de um Rio Grande do Norte”. O acervo fotográfico tem como temática a identidade cultural do Estado. Reúne trabalhos de profissionais de diversas áreas de atuação, tendo em comum a paixão pela fotografia, a paixão pela fotografia artística de paisagem.

A exposição fotográfica já esteve no Solar Bela Vista e seguirá depois para o Shopping Cidade Jardim e a Justiça Federal.

Estão expondo Aluísio Bezerra, Antônio Câmara, Bruno Lacerda, Carla Belker, Carlos Alexandre Câmara, Charlles Macedo, Fernando Chiriboga, Heider Miranda, Hênio Bezerra, José Carlos da Silva, Josuá Carlos, Luciano Nobre, Pedro Morgan e Tássio Ribeiro.

O Coletivo Caçadores de Imagens surgiu diante da necessidade de um grupo de fotógrafos, amadores e profissionais, integrados em uma grande rede social, perceberem a extrema necessidade de sair do virtual para o mundo físico e alcançar e provocar um público já não tão habituado a esta prática, a de visualizar expressões artísticas por meio de mostras, exposições e intervenções palpáveis aos olhos do expectador.

Além da apreciação, os visitantes poderão adquirir as imagens. Todas as fotos da exposição estarão à venda e a renda revertida para uma entidade ainda a ser apontada pelo Coletivo.

Serviço

“MINHA TERRA, MEU CHÃO” Coletivo Caçadores de Imagens 22, 23 e 24 de fevereiro  na AABB Natal. Av. Hermes da Fonseca – Tirol – Natal/RN

Nikon lança D7100

A Nikon D7100 é a câmera perfeita para quem aprecia portabilidade. Pesando em torno de 675g, a nova DSLR da Nikon oferece tecnologias inovadoras para os apaixonados por fotografia.

Entre os recursos deste modelo destaca-se a nova área de recorte de imagem, que aumenta o ângulo de visão em 1.3x no monitor LCD de 3,2”, além do sistema AF de 51 pontos da Nikon que foi aprimorado ainda mais para produzir velocidade máxima em uma variedade de situações de disparo mesmo a sete quadros por segundo.

O sensor CMOS e formato DX de 24.1 megapixels, aliado à nova geração de processadores de imagem da Nikon, o EXPEED 3, é capaz de processar quantidades imensas de dados, com cores ideais, tonalidade perfeita e ruído minimizado em todo o quadro. O usuário também pode contar com a faixa de ISO de 100 a 6400, expansíveis a 25.600 (Hi 2).

A nova Nikon D7100, combina performance, tecnologia avançada e características inovadoras para criar imagens de qualidade superior.

Flor do Caribe

Foto: João Miguel Júnior

Essa aí passou

Foto: Júnior Santos

Pentax apresenta a MX-1, sua compacta digital retrô

Tendência para os entusiastas da fotografia, as câmeras digitais com visual retrô são cada vez mais frequentes. Agora chegou a vez da Pentax apresentar sua representante no segmento: a MX-1.

Com sensor compacto de 1/1.7″ (7,4 x 5,6 mm, menor que o da Fuji X10), a MF-1 oferece ajustes de sensibilidade ISO entre 100 e 12,800. Ela incorpora um monitor LCD de 3 polegadas (921 mil pontos) e uma objetiva com zoom de 4x, equivalente a 28-112 mm no formato 35 mm. Projetada para público amador, a MF-1 não traz visor óptico, nem eletrônico.

A câmera permite gravar vídeos em full HD (30 fps, com áudio estéreo), grava imagens em RAW e tem recursos como foto em HDR. O preço e a disponibilidade da compacta não foram divulgados.

Nikon anuncia supertele de 800 mm

A Nikon ampliou sua linha de objetivas com uma supertele monstro. A nova AF-S Nikkor 800mm f/5.6 E FL ED VR é a objetiva mais longa disponível na série de lentes para suas DSLR nos padrões DX e FX. Ela tem estabilização de imagem e pode ser usada em combinação com o teleconversor de 1.25x desenhado exclusivamente para ela, o TC800-1.25E ED. Trata-se de uma boa notícia para fotógrafos especializados em natureza e esportes. Mas, como era de se esperar, a superzoom não vai ser acessível. Deve chegar às lojas dos EUA na casa dos US$ 10,2 mil.

A Nikkor 800mm tem diafragma com nove lâminas e consegue uma distância mínima de foco de 5,9 metros. Tem 20 elementos dispostos em 13 grupos. A gigante pesa 4,6 kg e tem 46,1 cm de extensão.

Juntamente com a 800mm, a Nikon anunciou a zoom grande angular 18-35mm F/3.5-4.5G ED. Trata-se de uma opção acessível para quem possui câmera de formato FX. Seu preço estará na casa dos US$ 750 nos EUA.

Nikkor 18-35mm F/3.5-4.5G ED

Urbanas, fotografias de German Lorca

A excelência da obra de German Lorca o coloca entre os autores que contribuíram significativamente para a história da fotografia paulista. É notável o progressivo apuro técnico e estético, aprimorado a partir de sua atuação em diferentes segmentos – experimentação, reportagens, documentação e publicidade. É igualmente notória à gênese criativa de Lorca, constituída após a experiência com os ativistas do Foto Cine Clube Bandeirante e de sua participação na estruturação do laboratório fotográfico no Museu de Arte de São Paulo, os mais importantes pólos irradiadores do pensamento que articulou a fotografia moderna em São Paulo neste momento.

Inauguração da Catedral da Sé, em 1954

A breve carreira como contador não resistiu à sedução das primeiras imagens, decidindo-se pelo ofício de fotógrafo em 1948. Nos anos seguintes, seu trabalho autoral foi reconhecido com premiações e participações em exposições e publicações nacionais e internacionais. Em 1954, Lorca inicia as atividades do seu estúdio especializado em fotografias técnicas e publicitárias, atendendo à demanda do mercado em expansão nas décadas posteriores, sem, contudo, jamais abandonar a fotografia autoral e a documentação da cidade.

A grande mobilização em torno do IV centenário de fundação de São Paulo despertou seu interesse em participar das comemorações, produzindo um eloqüente registro do desfile cívico no Parque Anhangabaú e da solenidade de inauguração da Catedral da Sé que reuniu autoridades políticas e religiosas convidadas para o evento. As fotografias de Lorca denotam grande familiaridade com a cidade, um dos temas recorrentes em sua produção e objeto central desta exposição. Em algumas imagens, notamos a sagacidade de sua visão e a capacidade de operar o sistema de enquadramento e recorte para gerar a abstração e estranhamento dos espaços urbanos, observados na fotografia da rua São Vicente de Paula que ilustra a página anterior. Também está exposta uma seleção de registros em grande plano que apontam o crescimento vertical da paisagem no perímetro central de São Paulo, em muitos casos obtidos do topo dos prédios.

Os registros da cidade, executados em plano aberto e parcialmente reunidos nesta exposição, foram captados por Lorca entre os anos 1950-1960. Soma-se à sua preponderante força estética a relevância histórica que estas imagens adquiriram, devido as constantes transformações de São Paulo e à intrínseca propriedade de revelar aspectos urbanos e sociais deste período agora longínquo, a exemplo da geometria das construções operárias das ruas que cercam os galpões no Brás ou dos flagrantes dos cortiços.

Exposição em cartaz até 31 de março na Casa da Imagem, rua Roberto Simonsen 136-B - Centro - São Paulo

Time Of Rio - por Gustavo Pellizzon e Marcos Michael

Time of Rio from MOOV on Vimeo.

Leica M-Monochrom

Documentário Janela da Alma

Ceará-Mirim-RN

Foto: Magnus Nascimento

Continência

Foto: Alex Régis

Algumas imagens do carnaval de Pernambuco

Foto: Guga Matos

Foto: Bobby Fabisak

Foto: Guga Matos

Foto: Priscilla Buhr

Foto: Priscilla Buhr

Tirambaço

Foto: Josep Lago

Frevo

Foto: Teresa Maia

Instantâneas da África

Moçambique, Senegal, Camarões e Gâmbia são alguns dos lugares registrados pelo fotógrafo italiano Diego di Niglio entre 2002 e 2007, durante viagens pelo continente africano. Estão expostas 50 imagens em P&B e em cor que procuram mostrar tanto as pessoas quanto a cultura de cada país.

Serviço

Até 17 de março
Local: Museu de Arte Contemporânea de Pernambuco. Rua Treze de maio 157, Varadouro, Olinda.
Informações: (81): 2184-3153

Teoria de Seleção Natural sendo contestada por um burro; Charles Darwin deve estar envergonhado

Foto: Magnus Nascimento

Não deu

Foto: Adrian Dennis

Pobres seres humanos

Foto: Betto Rodrigues

...a quem cedo madruga

Foto: Bruno Santana

As 10 fotografias brasileiras mais famosas de todos os tempos: a lista das listas

Para se chegar ao resul­tado fiz uma compilação de exposições, reportagens, listas publicadas por sites especializados em fotografia, es­por­tes, cultura pop, política e história. O objetivo de minha pesquisa era identificar quais são as 10 fotografias brasileiras mais famosas de todos os tempos. Participaram do levantamento as publicações: “Uni­verso Online”, “Arquivo Pú­blico do Estado de São Paulo”, “Folha de S. Paulo”, “O Es­tado de S. Paulo”, revista “Placar” revista “Isto é”, revista “Veja”, “Jornal do Brasil”, “O Globo”, “World’s Famous Photos”, “Al Fotto”, “Images e Visions”. Abaixo, em ordem classificatória, as 10 fotografias selecionadas baseadas nas pu­blicações pesquisadas.


1 — O coração do Rei (1970)

Fotografia feita em 30 de setembro de 1970, durante o jogo Brasil 2 x México 1, no estádio do Maracanã, Rio de Janeiro. Na imagem, o suor na camiseta de Pelé forma desenho de um coração. A versão que a foto teria sido simulada já foi desmentida dezenas de vezes. “Ainda hoje há quem me pergunte se não foi Photoshop, sempre tenho de explicar que isso nem existia naquela época”, afirma Luiz Paulo Machado. Fotografia: Luiz Paulo Machado.

2 — A piscada de Ayrton Senna (1989)

Fotografia feita em 26 de março de 1989, durante o Grande Prêmio Brasil de Fórmula 1, no Autódromo de Jacarepaguá, no Rio de Janeiro. Na fotografia, Ayrton Senna pisca o olho para o chefe de equipe da McLaren, Ron Dennis, sinalizando que estava pronto para correr. Fotografia: Evandro Teixeira.

3 — Serra Pelada gold mine (1986)

Fotografia feita em abril de 1986, no garimpo de Serra Pelada, no sul do Estado do Pará. Serra Pelada se tornou mundialmente conhecida por ter abrigado a maior corrida do ouro da era moderna, onde foram extraídas, oficialmente, 30 toneladas de ouro. Fotografia: Sebastião Salgado.

4 — A garota de Ipanema (1960)

Fotografia feita em março de em 1960 pelo fotógrafo francês Milan Alram, na praia de Ipanema, no Rio de Janeiro. Dois anos depois, a garota da foto, Eneida Menezes Paes Pinto Pinheiro (Helô Pinheiro), seria imortalizada por Vinícius de Moraes e Tom Jobim na canção “Garota de Ipanema”, uma das músicas mais executadas no mundo. Fotografia: Milan Alram.

5 — O suicídio de Vladimir Herzog (1975)

A fotografia, que tornou-se um símbolo da repressão promovida pela ditadura militar, foi feita em 25 de outubro de 1975 nas dependências do DOI-CODI (Destacamento de Operações de Informações — Centro de Operações de Defesa Interna), em São Paulo. Na fotografia, o jornalista Vladimir Herzog é encontrado enforcado com um cinto. Mais de três décadas depois, o fotógrafo Silvaldo Leung Vieira, autor do registro, afirmou, em entrevista a “Folha de S. Paulo”, ter sido usado pela ditadura para forjar uma cena de suicídio. Fotografia: Silvaldo Leung Vieira.

6 — Leila Diniz grávida na praia (1971)

Fotografia feita em 15 de agosto de 1971 na ilha de Paquetá, no Rio de Janeiro. A imagem de Leila Diniz de biquíni — grávida de seis meses — escandalizou o Brasil e virou um clássico da iconografia feminina no país. A fotografia, na ocasião, despertou a ira dos conservadores. Fotografia: Joel Maia.

7 — Falcão comemorando o empate contra a Itália (1982)

Fotografia feita em 5 de julho de 1982, no estádio Sarriá, em Barcelona, Espanha. Paulo Roberto Falcão comemora o gol de empate contra a Itália, na Copa do Mundo de 1982. A seleção brasileira, considerada uma das melhores da história das copas e favorita ao título, acabaria sendo desclassificada por 3 x 2. O jogo ficou conhecido como o Massacre do Sarriá. Fotografia: J.B. Scalco.

8 — Janis Joplin no Rio (1970)

Fotografia feita em fevereiro de 1970, na cidade do Rio de Janeiro, onde Janis Joplin passou 10 dias acompanhada pelo pelo fotógrafo Ricky Ferreira e pelo cantor Serguei. “Creio que a viagem ao Brasil não foi uma boa experiência para ela. Foi muito maltratada. Acho que eles pensavam que a superstar Janis Joplin era mais uma das belezas do cenário hollywoodiano”, afirma o fotógrafo. Fotografia: Ricky Ferreira.

9 — JK e a inauguração de Brasília (1960)

Fotografia feita em 21 de abril de 1960. Gervásio Baptista, repórter fotográfico da revista “Manchete”, tinha ido a Brasília com a missão de fazer a foto de uma edição especial sobre a inauguração da nova capital. A fotografia, na subida da rampa do Palácio do Planalto, com Juscelino Kubitschek acenando com a cartola correu o mundo e virou um dos símbolos da cidade. Fotografia: Gervásio Baptista.

10 — Passeata dos Cem Mil (1968)

Fotografia foi feita em de 26 de junho de 1968, na cidade do Rio de Janeiro, durante uma manifestação popular de protesto contra a ditadura militar, organizada pelo movimento estudantil e que contou com a participação de artistas, intelectuais e setores da sociedade brasileira. Fotografia: Evandro Teixeira.

Fotografia de Obama em campanha concorre a prêmio internacional

Uma fotografia do presidente Barack Obama discursando debaixo de chuva em um comício em Glen Allen, Virgínia, é uma das finalistas de um concurso promovido pela Sony.

A imagem foi feita pelo fotógrafo norte-americano Brooks Kraft, baseado em Washington em 2012, ele acompanha a rotina da Casa Branca há mais de 10 anos. A fotografia de Obama é finalista na categoria 'Campanha' disputada por fotógrafos profissionais.

Os vencedores dos Sony World Photography Awards serão anunciados no dia 25 de abril. A lista completa dos concorrentes pode ser vista no site da organização.

A fotografia poética de Vanessa Kohler

A fotógrafa Vanessa Kohler possui um olhar único para a fotografia. Sabe como ninguém relevar a delicadeza de cada forma e a perfeição de cada feiche de luz. Especialista nas áreas de casamento, se tornou uma das maiores revelações no mercado fotográfico nacional.

Residindo na capital mineira, Belo Horizonte, costuma viajar para São Paulo para executar trabalhos. Não se preocupa com modismos. Mais do que isso, foge deles. Muito responsável e precoce com o trabalho. Demorou a achar o que realmente queria. Levou quase 30 anos para descobrir que fotografar casamentos e pessoas é sua grande paixão.

Com trabalhos belíssimos, chama atenção pelo uso de luzes e sombras a seu favor. Retratando os modelos com delicadeza, retrata sem defeitos, porém sem fugir do real da fotografia. Exaltando a beleza nas imagens, procura a poesia sempre, com ou sem uma câmera nas mãos.

Vanessa Kohler faz parte do seleto time de palestrantes da Semana da Fotografia 2013. Nos dias 18, 19 e 20 de março em Balneário Camboriú – SC, 14 palestrantes, 3 dias de congresso e palestras práticas ao vivo.